Ch.ACO sale al encuentro de la ciudad
domingo, 28 de octubre de 2018
CECILIA VALDÉS URRUTIA
Artes y Letras
El Mercurio
Ayer empezaron los proyectos de artes visuales en el espacio público del ahora Festival de Arte Ch.ACO, con la primera captura de retratos fotográficos en el Parque Bicentenario de Vitacura, dentro del proyecto internacional "Inside Out", que luego itinera por diversos lugares de Santiago. Con el apoyo del Ministerio de las Culturas y de la intendencia, también habrá intervenciones de artistas nacionales en la arquitectura pública y llegan expertos en arte urbano mundial.
1 "Inside Out": Retrata y visibiliza procesos sociales y biografías personales. El proyecto "Inside Out" -del artista francés Jean René (JR)- se ha presentado en más de 120 países y esta es la primera vez que llega a Chile. Partió ayer, en su primera etapa, en el Parque Bicentenario de Vitacura y luego sigue a diversos lugares de la ciudad. Se trata de invitar a retratarse a numerosas personas de distintas realidades, que luego se enmarcan en carteles y finalmente se expone en singulares e inesperados espacios públicos de la ciudad: edificios, escalinatas, suelos en plazas públicas, fachadas patrimoniales... El concepto que subyace es visibilizar y acercar biografías muy distintas de una misma ciudad con montajes finales que interpelan y, muchas veces, conmueven. Es una obra interactiva en la que pueden participar cientos de personas: los que deseen y de manera gratuita. "'Inside Out Santiago' se inspira en el mensaje de que Santiago es de todos y busca darles una cara visible a los más de seis millones que viven aquí. Queremos conectar la ciudad que está fuertemente segmentada en términos sociales y territoriales", señala la directora ejecutiva de Ch.ACO, Elodie Fulton. El proceso de obra incluye no solo el retrato -que partió ayer durante el Mercado Mastica y donde son elegidos cuatro o cinco líderes de una comunidad para capturar las imágenes-, sino que el retratado se involucra después en la instalación de las monumentales imágenes monocromas en soporte cartel. Durante 10 días se tomarán más de 200 fotografías en un mismo lugar. Y luego de esa primera acción, el proyecto itinerará por Santiago centro, Pedro Aguirre Cerda y Melipilla en la primera quincena de noviembre. El mentor del proyecto, el francés Jean Rene (JR), es un artista "callejero" y fotógrafo, cuyo quehacer se centra en las imágenes en blanco y negro que luego instala en emblemáticos espacios urbanos: ha emplazado miles de retratos en lugares como escalinatas de Palestina, la fachada de edificios patrimoniales en Wuppertal (Alemania), en Times Square. Ha expuesto en más de 130 países, pero sigue manteniendo el misterio de su real identidad, "para así dejar la máxima importancia al protagonista del retrato y al intérprete de esas obras". Su proyecto recibió, en 2011, el premio TED que reconoce a las personas que con una visión creativa pueden producir un cambio global. Una de sus más recientes obras consistió en retratar a pescadores del país africano Malawi, quienes enfrentan serios problemas por los constantes cambios de su economía: instalaron las fotos sobre los barcos que navegan por la bahía del Cabo Maclear. 2 En abierto diálogo con la arquitectura. La relación de las artes visuales con las obras de arquitectura es uno de los intereses esenciales de Ch.ACO 2018, que sale a la calle y al espacio urbano. Uno de los proyectos más llamativos y ambiciosos será el del artista visual Javier Toro Blum. Reconocido por sus trabajos de arte lumínico, realizará una obra de arte urbano temporal -"Fase lunar"- para ser emplazada en el edificio Alonso (Alonso de Córdova 3788). La obra utilizará las dos torres de ese lugar para recrear cuatro fases lunares proyectadas en un gran globo de PVC, a través de focos de alta potencia. El trabajo de Toro Blum -junto con el arquitecto Pedro Serrano y la iluminadora Catalina Harasic- "utilizará las características propias del edificio, las dos torres, y se transformará la obra en un todo. Las fases lunares serán escenificadas a través de secuencias. Así el proyecto se comporta como la escenificación escultórica de un fenómeno natural: hace dialogar tecnología y naturaleza". Mientras la escala urbana de la obra invitará a múltiples vistas desde diferentes puntos de la ciudad, las que variarán según la posición y altura del observador. El 15 de noviembre, y durante todo el mes, se inicia también la exposición de proyectos de artistas chilenos en espacios públicos y/o abiertos de 20 tiendas, restoranes y hoteles de Vitacura. En tanto, el colegio municipal Antártica, de Vitacura, tendrá visitas guiadas gratuitas por la colección de arte de la Fundación de Artes Visuales (FAVA), dirigidas a estudiantes y público general, y en la que hay piezas escogidas de artistas como Gonzalo Pedraza o el último proyecto de Raúl Zurita, en los acantilados en el norte. 3 Experta en arte público mundial. El tema de la intervención de los espacios públicos con arte será también abordado teóricamente. Llega a Santiago la historiadora y especialista en artes visuales y arquitectura moderna y contemporánea Cher Krause Knight. La experta en arte público participará en el programa de conversatorios durante la Feria Ch.ACO, que se realizará entre el jueves 22 y el lunes 26 de noviembre. Presentará sus recientes libros: " A companion to public art " y " Public art: theory, practice and populism ". Cher Knight (como se firma) es la fundadora de " Public art dialogue ", una publicación en la que se discute sobre las prácticas actuales del arte público, desde el arte urbano, muralismo, intervenciones en vías públicas, hasta performances . Integra, además, el comité "Now + there", organización sin fines de lucro centrada en llevar arte efímero y site-specific a Boston. Otra de las invitadas es la directora del Museo de Arte Moderno de Bogotá (Mambo), Claudia Hakim, quien ha desarrollado un proyecto educativo centrado en la educación del arte. Se referirá a la gestión de museos y filantropía, junto a Gilbert Vicario, curador jefe de The Selig Family en el Museo de Arte Phoenix (Arizona). En tanto, el curador mexicano Pablo León de la Barra vuelve a presidir el plan de adquisiciones de obras contemporáneas de FAVA. 4 Feria en nueva sede temporal de Lehmann-Izquierdo. La Feria de arte contemporáneo es la instancia con que culminarán las actividades de Ch.ACO el mes de noviembre. La nueva sede temporal se emplaza en el proyecto "La arboleda", diseñado por los premios nacionales de Arquitectura Antonia Lehmann y Luis Izquierdo, un lugar que hace directa alusión al cruce de las artes visuales con la arquitectura. En el primer nivel de ese conjunto habitacional ubicado en Lo Curro -con paisajismo de Juan Grimm- exhibirán galerías de Chile y del exterior, proyectos alternativos de arte, editoriales y de filantropía. Se expondrá a más de 300 artistas chilenos y del exterior distribuidos en cuatro secciones: "Main", que es la principal y donde participan 26 Salas de Chile, Argentina, Perú, Colombia, México, Panamá, Estados Unidos, España, Francia, Alemania y China. En tanto, el capítulo "Planta" reunirá espacios latinoamericanos en su mayoría autogestionados y alternativos con galerías comerciales, bajo la curatoría de Carolina Castro y Matías Allende. Y en la sección "Nave de ediciones" exhibirán editoriales y publicaciones locales y extranjeras especializadas en arte contemporáneo. 5 Curatoría de la venezolana británica Cecilia Fajardo Hill. Como uno de los puntos más esperados de la feria se proyecta, una vez más, la cuarta sección de Ch.ACO -"Contextos de hoy"-, con la curatoría de la venezolana británica Cecilia Fajardo Hill, historiadora del arte y experta en arte latinoamericano. El año pasado tuvo a su cargo la emblemática exposición internacional "Radical women in latin american art: 1960-1985", inaugurada en el Museo Hammer de Los Angeles, que actualmente itinera por países de Latinoamérica con excelentes críticas. En la Feria Ch.ACO estará a cargo de la muestra "Interlocución/Contextos", en la que participan artistas nacionales y del exterior. Su concepto es exhibir "arte contextual", el que protagoniza gran parte de las creaciones artísticas de la actualidad y que nace del diálogo con las realidades políticas, económicas, ecológicas, geográficas, sociales, raciales. "Las expresiones pueden fluctuar desde lo más conceptual o político hasta lo más poético y abstracto. El arte contemporáneo comprende una extraordinaria libertad de lenguajes, expresiones y materialidades. Hasta un papel monocromo puede transformarse en un objeto específico de arte, al hablar de un estado de ánimo o de una condición socioeconómica", subraya. En América Latina, los contextos son especialmente ricos y diversos, llenos de contradicciones y urgencias, "de allí que las extrapolaciones estéticas y conceptuales que nacen desde el arte sean especialmente vitales y originales", sostiene. Los artistas seleccionados presentarán propuestas que permitan observar el presente y con sentido de lugar. Cecilia Fajardo Hill destaca que "fue especialmente a partir de los años 50 cuando surgieron los primeros intentos individuales y de grupo por disminuir la distancia entre el arte y la vida". Un tema que ocupa con reflexión y fuerza al arte de hoy.
